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Sélection Hypothèses #février2026

Chaque année, la BULAC fait son Cinéma du Réel en partenariat avec le Festival international du film documentaire. En 2026, la bibliothèque fête sa dixième édition ; restez connectés pour connaître la nouvelle programmation qui s’annonce riche et diversifiée ! Les cinq premiers billets ont été spécialement sélectionnés car leurs auteurs mettent en avant des films ou des documentaires couvrant les aires géo-linguistiques représentées dans les collections de la BULAC ; un avant-goût de la prochaine édition en somme ! Les billets choisis sont issus de la Croisée de la BULAC, carnet de veille qui recense une collection de carnets de recherche publiés dans l’écosystème Hypothèses.org pour leur caractère aréal. Si vous l’avez ratée, découvrez la Sélection Hypothèses #janvier2026.


« Sorti en décembre 2025 en France, Lady Nazca est un film aux prises de vue superbes. Le Sud du Pérou est dévoilé, construit autour de la figure historique de Maria Reiche, l’archéologue très connue au Pérou et ignorée en France. Plus qu’un drame historique, le parcours de vie d’une femme forte est imaginé. »


« Mêlant documentaire et fiction, une méditation poétique sur la mémoire, la migration et les traumatismes intergénérationnels au sein de la diaspora Teochew. Se déroulant entre l’Asie du Sud-Est et le sud de la Chine, le film retrace, en superposant images et paysages sonores, le parcours en miettes de Lam Po Wah, une femme marquée par de multiples déplacements, du Cambodge déchiré par la guerre à Puning en pleine Révolution culturelle. Avec son style lyrique et intuitif, Chen Jianhang s’affirme comme une voix unique dans le cinéma contemporain de la diaspora. »


« Au milieu de la riche et dense programmation du 39ème festival Il Cinema retrovato (Bologne, 21-29 juin 2025), on peut remarquer une présence particulière des films tunisiens. Elle est le fruit d’une collaboration transnationale, solidaire et efficace, qui met en lumière la convergence d’initiatives individuelles partageant une conscience vive face à la vitesse de transformation des supports matériels et aux dangers de perte qui menacent les traces de la cinématographie tunisienne. »


« Autour de moments en cuisine avec sa grand-mère vietnamienne, la réalisatrice, Anne-Solenne Hatte, remonte le fil du silence familial jusqu’à une histoire politique oubliée : celle d’un grand-père autrefois au cœur du régime du Sud Vietnam. Entre archives Super 8, recettes de famille et non-dits, le film tisse un récit sensoriel où le goût devient mémoire et la cuisine, un langage de transmission. »


« À 90% de confession musulmane, le Sénégal ne compte qu’à peine 8 % de chrétiens. Pourtant, un imposant pèlerinage chrétien d’environ 60 000 personnes se déroule chaque année à Popenguine, depuis 1888, pendant le week-end de la Pentecôte […]. Tourné dans le contexte de grande effervescence qui précède l’arrivée des pèlerins, le film raconte avant tout l’état d’esprit dans lequel vivent ensemble musulmans et chrétiens au quotidien. Au-delà du symbole, Popenguine est aussi l’expression d’une spiritualité qui fédère les hommes entre eux plutôt que de les opposer. »


« Un siècle durant lequel la ville s’est entièrement transformée en poursuivant deux objectifs principaux : d’une part la construction de la capitale moderne et européenne du tout nouvel État-nation, et d’autre part la résurgence de la ville antique. Tout au long de cette période, une large part de l’héritage chrétien et byzantin de la ville fut détruite (à l’instar du bâti de toutes les époques post-antiques) : sur environ 130 à 140 églises historiques recensées au lendemain des combats de la Révolution grecque, plus des trois-quarts ont entièrement disparu au cours des décennies suivantes. Mon mémoire interroge la contradiction apparente entre d’une part la place déterminante qu’occupe l’héritage historique et civilisationnel de Byzance dans l’identité grecque moderne, et de l’autre ces destructions observées dans la capitale de l’État-nation. Par le biais de mes recherches, j’analyse comment s’est opérée dans la fabrique de la capitale une hiérarchisation des mémoires patrimoniales, où l’héritage antique y a tenu – et tient encore – une place primordiale, tandis que le legs byzantin est resté un patrimoine secondaire dans l’ombre du patrimoine classique dominant. ent mémoire et la cuisine, un langage de transmission. »


« En parallèle de la vectorisation de l’iconographie précolombienne par les graphistes, illustrateurs et tatoueurs, il est un domaine de la culture et de la communication visuelles où la référence au Mexique ancien est courante et pourtant discrète, c’est celui de l’identité visuelle, de la création de logos de marques ou d’entreprises — qui se décline ensuite en favicônes qui identifient une institution dans les navigateurs et sur les réseaux sociaux. Discrète au moins pour la recherche académique puisque cet aspect de l’usage de l’iconographie préhispanique dans la culture populaire semble ne pas avoir donné lieu à des recherches et études, contrairement à son objectif initial puisqu’il vise à faire connaître des marques et entreprises. Or, il serait sans doute intéressant d’analyser en quoi la référence à la mythologie des Mexica ou Mayas peut servir à communiquer les valeurs des marques et sociétés qui s’en servent. Au-delà de la seule référence à un passé mythique, comment les activités ou les valeurs que ces entités souhaitent véhiculer peuvent-elles être en adéquation avec des motifs inspirés d’une iconographie d’au moins 500 ans ? »


« Cet ouvrage [Murals of Tibet] est en soi une publication exceptionnelle rassemblant, grâce à la technique de photographie multiple, des reproductions couleur de peintures murales de plusieurs temples, en haute définition avec le recours à cinq couleurs et notamment l’usage d’or véritable. Thomas Laird a sélectionné douze sites, pour la plupart des temples et monastères bouddhiques, localisés dans les régions du Ü et du Tsang, au Tibet central (Drathang, Samye, Jokhang, Potala, Lukhang, Drepung, Nechung, Gongkar Chode, Gyantse (Kumbum et Tsuglakhang), Shalu, Sakya et Jonang Puntsoling), et deux autres situés au Ngari, au Tibet occidental (Tsaparang et Toling). Il n’explique pas sa sélection précisément, sinon que ces sites ont été classés suivant un supposé parcours de pèlerinage depuis le Ü vers les régions du Tsang et du Ngari à l’ouest du Tibet. L’auteur a voulu publier à la fois des vues générales et de détails permettant d’apprécier des éléments secondaires (divinités, scènes narratives, motifs décoratifs) difficilement visibles à l’œil nu in situ. »


« Coulant depuis Amman vers le barrage du Roi Talal à l’ouest de la Jordanie, la rivière Zarka constitue le seul cours d’eau endo-national du Royaume hachémite, et son bassin versant concentre environ 68 % de la population et plus de 78 % des activités industrielles du pays. Autrefois considérée comme l’un des piliers de l’agriculture du pays, la rivière souffre aujourd’hui d’une baisse drastique du débit, compensée par les rejets d’eaux usées traitées (notamment ceux de la station d’épuration As-Samra) qui se mélangent avec une eau fraîche devenue de plus en plus rare. En effet, avec la hausse considérable des températures, la Jordanie a enregistré une diminution de 14,6 % des précipitations annuelles totales au cours des 48 dernières années, devenant l’un des pays les plus exposés au stress hydrique au monde. »


« Lorsqu’un concours international se profile – le Concours international de piano Frédéric-Chopin à Varsovie, le Concours musical international Reine Élisabeth de Belgique à Bruxelles, le Concours Marguerite Long à Paris – la sélection devient encore plus stricte. Le candidat envoyé à l’étranger n’est pas nécessairement le plus original, mais le plus fiable. Il doit être techniquement irréprochable, psychologiquement stable, et suffisamment discipliné pour ne pas improviser un discours malencontreux lors d’un cocktail officiel. Le piano est un art, certes, mais l’artiste est ici une sorte d’ambassadeur de l’URSS et de son “soft power”. Les concours eux-mêmes ressemblent souvent à des parties d’échecs. Officiellement indépendants, les jurys internationaux sont composés de personnalités issues des deux blocs, Est et Ouest. Les équilibres sont délicats, et les “petits arrangements” fréquents : on partage parfois les récompenses, on ajuste les classements, etc. Les pianistes jouent, les diplomates observent, et les critiques tentent de rester neutres. »


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OpenEdition vous propose de citer ce billet de la manière suivante :
Tristan Pertegal (2 février 2026). Sélection Hypothèses #février2026. Le Carreau de la BULAC. Consulté le 19 mai 2026 à l’adresse https://doi.org/10.58079/15lpl


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